9 de abril de 2013

Happy 50 Bday Marc Jacobs!

Hoy hace 50 años en Nueva York nació Marc Jacobs, el diseñador norteamericano más importante de su generación.
Hacer un recuento de la carrera de Marc sería un intento fallido para comunicar algo que sólo puede ser expresado a través de imágenes. Por mucho que digamos, el talento de un diseñador no se aprecia a partir de los números ni de los premios (aunque siempre sean bien recibidos), sino desde sus prendas. Por lo tanto sólo queremos decir: Happy Birthday, Marc!

Para todos los seguidores de Marc compartimos el documental “Marc Jacobs & Louis Vuitton”, una extensa investigación en video que documenta la relación de la casa francesa con su director creativo. Si de verdad les interesa la moda, vale la pena que lo veáis tan pronto como sea posible, pues no es fácil de conseguir ni siquiera por Amazon y seguramente pronto lo descartarán de YouTube.

http://youtu.be/jMaCNs2DeZE




We love 70's!

Los años 70's empezaron como una continuación de la década anterior; la moda hippie sigue creciendo y muchas piezas de los 60's se vuelven mundialmente reconocidas. Algunas de los items más conocidos son los pantalones acampanados y las plataformas (usadas tanto por hombres como por mujeres).
También es creado el look "DISCO: gracias al papel de John Travolta en " Fiebre del Sábado por la noche". Al final de los 70's empieza la moda "punk" que sigue en los 80's!.
¿Qué estaba de moda en los 70's?
Sigue la moda hippie de los 60's con los pantalones anchos y a la cadera, las camisas tye-dye y las camisas estilo mexicanas.
Empieza la moda de los "hot pants" o pantalones super cortos entre las mujeres jóvenes y adolescentes.
Los zapatos de plataforma de madera se vuelven extremadamente populares tanto en los hombres como en los mujeres.
Otra tendencia eran las blazer ajustadas (como las que están de moda actualmente).
En cottonVintage we ❤ los 70's!





4 de marzo de 2013

INÉS DE LA FRESSANGE





Inés de la Fressange es sin duda en icono del mundo de la moda, del ayer y de la actualidad. 

Nació en Francia, exactamente en Saint-Tropez en 1959. Es una de las modelos francesas más internacionales, que se hizo famosa a finales de los 70 y durante la década de los 80.
Karl Lagerfeld, le ofreció la oportunidad de ser imagen exclusiva de la firma francesa Chanel. Ser imagen exclusiva de Chanel la convirtió en una de las modelos más emblemáticas de la historia, y supuso alcanzar la fama internacional. En 1990, Ines decidó retirarse profesionalmente como modelo.
Al abandonar su carrera como modelo, se hizo diseñadora de ropa, abrió su propia tienda, sacó un perfume con su nombre etc. Ahora es directora artística de Roger Vivier.
Después de años de distanciamiento con Lagerfeld, será de nuevo, la protagonista de la próxima campaña de Chanel.



Hace poco cayó en nuestras manos el libre que Ines de Fressange escribió junto a la periodista Sophie Gachet “La Parisinne”... y realmente nos fascinó, un libro de cabecera en nuestra mesita como ella muy bien describe, comparable a un trench como básico en nuestro armario.

Todo empezó en 2009 cuando el diario francés ”Le Figaro” realizó un sondeo de opinión para saber quién representaba a la parisina por excelencia, fue ella la que obtuvo la gran mayoría de los votos, superando a celebridades como Chiara Mastroianni (hija Catherine Deneuve), Charlotte Gainsbourg (actriz/cantante) o la ex primera dama Carla Bruni.
Nos imaginamos que a partir de ahí, la motivó a escribir las claves de su éxito en una guía.

Desde cottonVintage os animamos a que os hagáis con un ejemplar!!!!


11 de febrero de 2013

Primavera Prelude




El tiempo no ha acompañado en los desfiles de París y New York, pero tras el frío que hemos visto en sendas ediciones, en las calles ya se presume lo que llevaremos esta primavera.
Las tendencias que están en las tiendas auguran una estación  llena de vivos colores, muy floral y con un marcado toque gráfico, que apuntan a una mujer muy positiva, romántica y con un guiño al pasado. El toque floral y la combinación monocromática blanco-negro dominarán muchas de las prendas.
A primera vista arriesgado, tal vez extremado, a toda novedad podemos darle siempre su sentido más comercial.





3 de febrero de 2013

La obsesión se llama BIRKIN


El codiciado Bolso Birkin tomó su nombre de la cantante y actriz inglesa Jane Birkin.  Icono de moda de los días del Swinging London, y musa de Serge Gainsbourg, su estilo sencillo y desenfadado ha permanecido hasta nuestros días.  La historia comienzó en 1984 cuando viajaba casualmente en avión junto al  presidente de la compañía Hermés, Jean Louis Dumas. Extrañado éste al ver que Jane llevaba una cesta de paja como bolso de mano, le preguntó cuál era el motivo y ella contestó que no encontraba ningún bolso de viaje cómodo donde pudiese meter los biberones de su bebé  y que además fuese fácil de abrir. Juntos decidieron diseñar el Birkin. Hoy en día  convertido en un objeto de culto,  su demanda  supera el ritmo de producción, y la lista de espera para conseguir uno de ellos, puede ser de casi dos años. Con un precio base que ronda los 6.000€, puede llegar a alcanzar los 30.000€ en algunos de sus modelos. Difícilmente los encontraremos disponibles en las tiendas Hermès, y resulta un completo secreto cómo podemos conseguir verlo del brazo de Olivia Palermo,  o Victoria Beckham. 

27 de enero de 2013

PRADA firma los diseños del Gran Gatsby



La moda y el cine, el cine y la moda siempre han tenido esa interconexión especial que a todos nos fascina. Esta vez el idilio tiene como protagonistas  a la polifacética Miuccia Prada y al  remake de la película el Gran Gatsby, dirigida por  Baz Luhrmann. En ella, Prada y Miu Miu firman los diseños de la estética de los locos años 20 que recrea el film, inspirados en sus colecciones recientes y pasadas. Ambos creadores, que colaboraron hace ya 16  años para ambientar la famosa Romeo y Julieta,  vuelcan ahora su audacia en retratar la sociedad de la época, tan bien descrita por el escritor F.Scott Fitzgerald en su novela, y que se dividía entre el look privilegiado de los acaudalados habitantes de Long Island, y el de los que buscaban  el glamour y la sofisticación de la decadencia europea.

Como aperitivo, algunos de los bocetos y fotogramas de los diseños que llevará Carey Mulligan ya han salido a la luz, pero no podremos ver el resultado final hasta este verano, fecha prevista para su estreno..
¿Reconoces ya alguno de ellos?

16 de enero de 2013

Las Claves de ARMANI


Formado en casas como Cerrutti, Emanuel Ungaro o Ermenegildo Zegna, es indudable que Giorgio Armani ha sido y sigue siendo uno de los diseñadores más influyentes en el mundo de la moda.. ¿pero cuáles han sido sus claves para triunfar?
 Una de las más importantes, conseguir ser uno de los primeros en vestir a las mujeres como hombres (su inspiración surgía del estilo de vida en las ciudades y de estrellas de cine a quien admiraba como Marlène Dietrich o Cary Grant); otra de sus claves es su particular concepción estética y filosofía (finas lineas y refinado minimalismo); la elegancia entendida como una visión de espiritual exactitud ( según él la elegancia es una mezcla de espíritu, de cultura y de inteligencia); en su camino a la fama no se sirvió de las top models (como sí hicieron otros diseñadores en los 80s y 90s) , y finalmente  se puede decir que consiguió la conquista de Hollywood (vistiendo a las celebrities y siendo el encargado de vestuario de películas como American Gigoló).
Para algunos, aburrido minimalista, para otros, maestro de la pureza,  muy pocos son incapaces de reconocer el estilo Armani hoy en día, y ese seguramente haya sido su mayor éxito.

8 de enero de 2013

VUITTON se inspira en Veruschka



Es evidente que la colección de Marc Jacobs para Louis Vuitton esta primavera 2013, respira aires 60s por todos sus poros. Atrae descubrir en su espectacular desfile los detalles op art, la gama  de colores y el corte de las prendas elegido. Si algunos de los motivos de sus gráficos nos ha llamado  la atención, es  el chiffon semi-transparente, que recuerda aquél en el que Veruscka fue fotografiada en Vogue, allà por 1966. En su esencia, el resto de la colección parece que busca hacer un guiño al estampado de la propia marca, el Damier, en un intento de la casa francesa de volver a sus orígenes.